تطبيقات حية #2 | المكتوب يتحول إلى مسموع
ختمت النسخة الثانية من مشروع “تطبيقات حية” بليلتين من العروض الحية أونلاين يومي 16 و 17 يناير 2021. قدم 11 فنان وفنانة من المغرب وفلسطين ومصر 14 عرض أدائي حي يمكنكم الإستماع لهم الآن.
تعرفوا على المشاركين واستمعوا إلى عروضهم:
- عاصم عطون، من القدس، حاصل على درجة البكالوريوس في فنون الشاشة من أكاديمية بتسلئيل للتصميم والفنون في القدس. منتج فيديو، رسم الكتروني ونحات من خلال وسائط متعددة. عضو في حراك صدى (حراك شبابي فني فلسطيني). مهتم بالارشيف البصري والزراعة البيئية. بدء الاهتمام بعالم الفن من خلال مفهوم نحت الوقت وإن السينما هي المساحة المناسبة لهذا النوع من النحت.
قدم عاصم عمل صوتي بعنوان “حوار مع القمر“.
القمر يستطيع ان يكون مساحة خاصة يعطي المجال للتحرر من قيود فكرية ولغوية محددة, لحظات الاندماج مع الطبيعة وتقبل الجسد على أنه جزء منها. الحوار عبارة عن ترجمة مشاعر, تفكيك مفاهيم القمر والتفكر بالواقع. ليس هناك هدف محدد لهذا النص. لم يكن هناك تفكير وقت نطق الكلمات.
- فاطمة هيبة، طالبة بكلية الفنون الجميلة. تعمل مع النص كراوي و الصورة كتأويل مرئي. تكمن ممارستها الفنية في نطاق التجارب مع الحواس و الوسائط.
‘ثلاث صور و منظر ‘ هو تصوير لاكتشاف وجه الصلة بين نباتات ذبلت و العالم. ثلاث نباتات بثلاث قصص و صلات مختلفة و لكن تعاني من مصير واحد. ‘ثلاث صور و منظر ‘ تتسأل كيف يمكن للخاص و الفردي ان يتشارك في صلات مع العام.“الداخل والخارج” عرض من تقديم فاطمة هيبةالداخل والخارج هو تعويذة حب؛ عرض حول المساحة وكيف يمكن تقديمها للحبيب. كيف ستتحدث عن المساحة؟ وكيف تتعامل مع المساحة؟
- راوية صادق فنانة بصرية مصرية ومترجمة عن الفرنسية والإنجليزية تعيش في القاهرة، تهتم بالعمل الفني التفاعلي، لاسيما في مجال تاريخ مصر المعاصر. منذ قرابة خمس سنوات تواصل راوية صادق مشروعها الفني العبر-نوعي عن درية شفيق، الذي بدأته بمعرضها الفردي في تاون هاوس جاليري بالقاهرة بعنوان “عن الصدفة والشيخوخة والاكتئاب” (مارس٢٠١٧)، وتلاه “ذاكرة للزائل- ثلاثية الزمن في ستينيات درية شفيق”-3 مطبوعات بثلاثة عناوين منفصلة متصلة مع مدرار، الاستديو (نوفمبر٢٠١٩)، نتاج ورشة المصالح بتتصالح- وتعمل حاليا على الجزء الثالث والأخير الخاص بالفترة بين عامي ١٩٧٠-١٩٧٥.
لحظات صغيرة من الوحدة – هو جزء من ” الصیف الأخیر”- الفصل الثالث والأخير من مشروعي عن درية شفيق. إنها فترة العزلة المتزايدة، الاكتئاب، وكتابة الشعر والمذكرات. أنا الآن أكاد أعيش في جلدها، أحاورها وأسألها في محاولة لاستدعاء تفاصيل عزلتها، مشاعرها كإنسانة، ومدى اقترابها وابتعادها عن “الحظر” الذي فرضته الظروف ونفسها عليها، ومدى اقترابي/ ابتعادي عن هذه التفاصيل وعنها.
- سُكينة جوال هي فنانة متعددة التخصصات، ولدت في المغرب عام 1990، وتخرجت من المعهد الوطني للفنون الجميلة بمدينة تطوان عام 2011. تترجم مشروعاتها الفنية ارتباطها بأشكال عدة متعلفة بالحضور وكيف تتبادل التحولات المختلفة بين الظهور والإخفاء والانتماء والغياب.
الشيخة سُكينة، هو عمل يشكك في موقف ودور الساحرة وكيف ينظر إليها المجتمع. يتعامل العمل مع أفكار القوالب النمطية والهوية الوطنية. من هم زبائن هذه الساحرة؟ ما نوع المعرفة التي يتم نقلها وحفظها وربما تحويلها داخل المجتمعات التي لا تزال تمارس السحر؟ - رانيا عاطف، فنانة بصرية تستكشف في اعمالها مفهوم اللعب عبر مجموعة واسعة من الوسائط بما في ذلك النص والرسم والتركيب والأداء والفيديو. تهتم عاطف بالتحقيق في الخطاب الأمومي / الإنجابي والعمالي على المستويين الفردي والجماعي، والتعامل مع البنية التحتية للمؤسسات الاجتماعية والثقافية في هذا السياق.
“أرجوك لا تنظر إلى القمر” عرض من أداء رانيا عاطف، تقوم فيه بجمع وتتبع والتحقيق في أغاني الأطفال والألعاب والأساطير التي يتم تداولها على نطاق واسع وتعميمها حتى يومنا هذا مع التركيز على دراسة القواميس اللفظية والمرئية لمختلف أشكال “المؤسسات” الممثلة. في “الأسرة” و “المدارس” ودوائر أخرى.
- سارة حمدي، فنانة بصرية وصوتية مقيمة في القاهرة، عملها يضم ممارسات متعددة التخصصات قائمة على البحث الفني. بشكل عام، يستكشف العمل الروابط بين الصوت والعمارة والذاكرة واللغات البشرية وغير البشرية. شاركت في عدد من المعارض والبرامج الفنية والزمالات منذ تخرجها من كلية الفنون الجميلة “قسم الرسم الزيتي” جامعة حلوان 2009.
يستكشف المشروع التأثير العقلي للجماليات المعمارية لبعض المصحات العقلية في مصر، كمساحات / أماكن للشفاء، على العقل التحويلي “المريض أو المتغير”، ويتحكم في إنتاج الصوت.من خلال تفكيك هذه الهياكل المادية إلى صوت، تحاول سارة دراسة وتتبع أثرها المكاني، وتركز على العمل المقدم على “مسجد أحمد بن طولون” و مصحة بيمارستان للعلاج النفسي كنموذج للبحث.
- عمر عادل، فنان متعدد التخصصات وممارس ثقافي يستخدم وسائط متعددة، منها الفيديو والصوت والتصوير والتصميم والترميز والأداء. تبحث ممارساته الفنية الموسعة في التشابك المعقد بين الإدراك البشري والتكنولوجيا مع التركيز على معالجة موضوعات متعلقة بالوقت والذاكرة والواقع والخطأ البشري والذكاء الاصطناعي واستخدام اللغة.
“نافذة الجدولة” عبارة عن قصائد منطوقة حول العلاقات الحميمة في الفضاء السيبري. يحاول العمل القاء الضوء على فكرة تسليع المشاعر المتناقضة للواقع الذي نتنقل فيه أثناء التحول بين الكآبة والإدعاء، واصتناع شخصيات مختلفة عبر الإنترنت.”
- معتصم صيام ، فنان فلسطيني مقيم في القدس حيث نشأ ويعيش فيها. حصل على شهادة B.F.A. في الفنون الجميلة في أكاديمية الفنون والتصميم في القدس. إنه يعمل مع فن الفيديو والأداء والوسائط الصوتية التي يمكن أن تجمع في تركيب واحد ، ولقطات جاهزة وموجودة ، بين الواقعية والرقمية. ثراء المادة الذي يؤدي إلى مفاهيم من شأنها أن تثير هذه الإلهام. أغلب أعماله هي مواضيع تتعلق بهويته وذكريات طفولته.
قدم معتصم صيام على عمل صوتي بعنوان “بتذكر النقاء – الأرشيف” كتابة مذكرات 2021.
“عائلتي تلقبني ب “الأرشيف”. لقد اكتسبت هذا اللقب بسبب تذكيري لهم بحوادث محددة من سنوات صغري التي أتذكرها بوضوح وبالتفاصيل. تفاصيل الذكريات التي غالبًا ما تُعتبر غير مهمة لعائلتي. الذكريات التي يمكن أن تعود إلي في شكل حلم ، أو بمثابة ديجا فو في تجربة واقعية حالية. يبدو أن مثل هذه التفاصيل والذكريات الخاصة ليس لها تأثير على حياة عائلتي ولكن يبدو أن لها تأثيرًا كبيرًا على حياتي”.
- ندى القلعاوي،فنانة بصرية مصرية، ولدت بالإسكندرية عام ١٩٩٥. حصلت عل درجة البكالوريوس من جامعة كينجستون عام ٢٠١٦، وعلى درجة الماجستير في الرسم من كلية سليد للفنون الجميلة، جامعة لندن عام ٢٠١٨. شاركت القلعاوي فى استوديو الفنون المستقل والبرنامج الدراسي “ماس الإسكندرية ” عام ٢٠١٨-٢٠١٩.تتخذ القلعاوي تاريخها الشخصي في التعامل مع الشعور بالنسيان، وآثار الذكريات والخيال كمادة أولية في أعمالها. وتجمع في تراكيبها الفنية عناصر مأخوذة من عدة صور، تتشابك فيها مواضيع زمنية ومكانية مليئة بتفاصيل خيالية بحتة. يعتبر الرسم صميم ممارساتها الفنية، ولكنها غالبًا ما تدمج الرسوم المتحركة والمنسوجات مع وسيط الرسم في أعمالها.
كيف نستطيع رؤية الأشباح؟ الجزء الأول
كيف نستطيع رؤية الأشباح؟ الجزء الثانيكيف يمكن للمرء أن يرى الأشباح؟ دليل للإختفاء كطريقة لتجربة ما هو خارق للطبيعة والمطاردة. هل سبقك لك ان اختبرت مشاهد أو أصوات غريبة غير مبررة؟ هل شعرت يومًا بالفضول لمعرفة ما يقوله الشبح في هذا الحد الفاص بين المرئي والغير مرئي؟ سيحدثك هذا العمل المكون من حلقتين حول طرق التخفي وكيف سيسمح لك برؤية الأشباح والتحدث عنها والاستماع اليها بدلًا من ابعادها. انضموا إلي ندى في هذه الرحلة الدنيوية لتطوير طريقة مختلفة للرؤية من أجل تجربة شيئًا ما غائبًا عنا، تزدهر التجربة حزنًا ممتزجًا بالفرح على ما فقدناه أو ربما ما لم يكن لدينا أبدًا.
- مروة بن حليم، فنانة ليبيى مصرية، وباحثة وقيمة على المشروعات. حصلت على شهادة الماجستير في الفنون الجميلة في جامعة ساذرن ميثوديست SMU، دالاس، تكساس، عام 2017، وشهادة البكالوريوس من الجامعة الأمريكية في القاهرة، في عام 2014. تهتم بن حليم في ممارساتها الفنية متعددة التخصصات بهياكل السلطة والذاكرة الجماعية والهوية. ممتدة من النص والفيديو والأداء والنحت.
“خيبة أمل دائمة“، رحلة عبر حالات الاضطراب العاطفي والدمار والدنيوية. - محمد البكيري، فنان مفاهيمي مستقل مقيم بالقاهرة. يحاول في مجموعة أعماله التركيز على مناقشة ورفض المعايير الاجتماعية والثقافية المسبقة، مما يفتح إمكانيات غير تقليدية وروايات محتملة.
“الموت عن طريق الافتتان” هو محاولة متعمدة للنظر إلى قصص الحب الغير واضحة على مدار التاريخ من عدسة العصر الحالي. يخلق العمل جسرًا خياليًا بين الماضي والحاضر، ويخلق حالة “ماذا لو؟” لإلقاء نظرة نقدية فى البنية الإجتماعية.
